С 14-го по 24-е февраля 2019 года в Сочи происходило без преувеличения главное культурное событие зимы не только в городе-курорте, но и во всей России. 
Изначально задуманный, как площадка для экспериментов, синтеза, казалось бы, несовместимых направлений и жанров искусства, фестиваль и на этот раз продемонстрировал свою приверженность к новаторству и креативу, наглядный пример тому – исполненное в последний день фестиваля музыкального произведения, написанного совместно искусственным интеллектом и композитором. Музыкальную тему создала нейросеть Яндекса, композитор Кузьма Бодров доработал и адаптировал её под симфонический оркестр. Он сам же сидел за роялем, маэстро Башмет солировал на виолончели, а оркестром «Новая Россия» дирижировал Денис Власенко… 

В первый день фестиваля 14-го февраля в Зимнем театре состоялся гала-концерт Всероссийского юношеского симфонического оркестра. 
15 февраля на этой же сцене при полном аншлаге был показан родившийся в Сочи спектакль-фантазия «Не покидай свою планету» (премьера спектакля прошла в рамках 9-го Зимнего международного фестиваля искусств в 2016 году). 
16 февраля – официальное открытие фестиваля и гала-концерт «Диалоги сквозь время и пространство», в котором главные действующие лица: Камерный ансамбль «Солисты Москвы» дирижёр (Юрий Башмет). 

17 февраля в стенах «Зимнего» царил настоящий джаз – выступала знаменитая американская вокалистка и пианистка, обладательница двух премий «Гремми» Дайана Шур со своей группой. 

18 февраля произошло очередное уникальное событие – новый проект сочинского фестиваля «Россия и карта мира»: в течение одного концерта зрители окунулись в сосуд с волшебным музыкальным эликсиром, компонентами которого были выдающиеся исполнители из разных уголков света – южноамериканский бандонеонист и композитор Гектор Улис Пасарелла; испанский гитарист, дирижер и композитор Хосе Мария Гальярдо дель Рэй; легендарный бас-балалаечник из «Терем-квартета» Михаил Дзюдзе; домристка, солистка Национального оркестра русских народных инструментов имени Осипова, педагог РАМ им. Гнесиных Екатерина Мочалова; шотландский исполнитель на волынке Росс Миллер; исполнительницы из Китая Бель Шу и из Киргизии Эмилова Айпери; молодой виртуоз уда и певец, египтянин Мохамед Абозекри. 
Каждый из них выступил со своим номером при поддержке камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета, а потом всех их объединил в «единое астральное тело» российский композитор Кузьма Бодров, представивший своё творение-премьеру «На крыльях ветра облетая весь мир» для альта, чопо чоор (древняя киргизская свирель), волынки, аргентинского бандонеона, пипы, домбры, гитары, уда, бас-балалайки, фортепиано и струнного оркестра. 

19 февраля на вопрос: что происходит, «Когда горы встречаются с морем» (именно такое название концерта на афише) был получен исчерпывающий ответ – они поют! Хоровые ансамбли «Рустави» (Грузия) «А Филетта» (Корсика, Франция) разливали волшебные звуки по заполненному слушателями залу словно морские волны, то разбивающиеся о неприступные скалы во время шторма, то нежно ласкающие гальку, сверкающую изумрудами на солнце… А когда в финале оба коллектива запели «Сулико», зал встал и запел вместе с ними, магическим способом объединив исполнителей и слушателей в один единый хор! 

20 февраля - очередное необычное действо «Испанская ночь Серхио Берналем». 
Сочинская публика насладилась настоящим зрелищем - балетными композициями на музыку И.С. Баха, К. Сен-Санса, А. Иглесиаса – В. Амиго. На одну сцену с Серхио Берналем вышли солистка Испанского национального балета Мириам Мендоза и выдающийся испано-американский танцовщик, премьер «Нью-Йорк Сити Балет» Хоакин де Луз. А также легенда вокального фламенко, певица с уникальным тембром голоса и широчайшим репертуаром – Марина Эредия. 
В одном концерте «живьем» играли как музыканты испанского фламенко, так и симфонический оркестр. 

21 февраля на фестиваль прибыл Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и уже вечером при его непосредственном участии состоялась ещё одна премьера: совместный с Русским музеем театрально – музыкальный проект «Параллельные миры». Русское искусство 20 век. Часть 2» 1945–1956 годы, который объединяет русскую музыку, живопись и поэзию 1945 – 1956 годов. 
Демонстрировались репродукции картин К. Петрова-Водкина, К. Юона, А. Пластова, А. Герасимова, А. Дейнеки, П. Кончаловского, А. Самохвалова, А. Волкова, П. Соколова-Скаля, Ю. Пименова, С. Чуйкова, А. Лутфуллина, братьев Ткачевых, О. Богаевской, Э. Белютина, В. Коржева и других советских художников из собрания Русского музея Санкт-Петербурга. 

22-го февраля на сцене Зимнего театра произошло, наверное, самое яркое и необычное действо - Программа «Звуки океана» тайваньского театра «У» (художественный руководитель – Лю Жо-Юй, 
музыкальный руководитель – Хуан Чи-Чюнь). 
Огромные барабаны, выход артистов на сцену почти в полной темноте и тишине, словно застывших во времени (несколько минут длился этот выход), а затем внезапный барабанный грохот, то затихающий, то нарастающий, актёры-музыканты и танцоры в одном лице подобно шаманам вершили некие таинства, суть коих была непонятна, но завораживала… По завершении этой самой настоящей мистерии публика ликовала, щедро аплодировала и долго не отпускала обливающиеся потом чародеев-барабанщиков… 

23-го февраля днём, в 13-00, в Зимнем театре для детей и их родителей был показан спектакль Екатерины Нарши по О. Уайльду «Чисто английское привидение» Российского академического молодежного театра (РАМТ, режиссер – Александр Назаров) 
А вечером, в 19-00, юную публику ждала «Сказка с симфоническим оркестром». Этот проект успешно реализуется на сцене Московской филармонии, но в Сочи он был показан впервые. 
Текст отрывков из серии сказок Редъярда Киплинга «Пак с волшебных холмов», в которых древнейший персонаж английской мифологии эльф Пак повествует детям ХХ столетия о славном прошлом их родины, читали под музыку крупнейших композиторов конца XIX – начала ХХ веков (Эдварда Элгара, Ральфа Воан-Уильямса, Бенджамина Бриттена, Генри Пёрселла) постоянные участники фестивалей Ю. Башмета известные актеры театра и кино – лауреат премии «Чайка» Евгений Стычкин и Ольга Сутулова. За дирижёрским пультом Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» — один из ярчайших дирижеров нового поколения Денис Власенко. 
Особую прелесть представлению добавила художник, рисующая песком на световом столе, синхронно с музыкой и текстом, и вся эта красота с помощью видеокамеры демонстрировалась на огромном экране. 

Ну и завершился фестиваль 24-го февраля гала-концертом, который проходил в несколько нервозной обстановке. Дело в том, что Юрий Абрамович Башмет расхворался и не смог присутствовать на пресс-конференции, посвящённой итогам фестиваля, его не было и на репетиции, да и весь гала-концерт за дирижёрским пультом стоял Денис Власенко. Возникла реальная угроза того, что всеми ожидаемая мировая премьера сочинения для альта и симфонического оркестра, написанного нейронной сетью «Яндекс», упомянутая в самом начале статьи, могла не состояться. Однако маэстро нашёл в себе силы и в финальной части концерта вышел-таки на сцену под бурные аплодисменты не только публики в зале, но и музыкантов оркестра «Новая Россия»! 

Вышеописанные концерты в Зимнем театре – это всего лишь верхушка айсберга, витрина фестиваля, а сам он больше похож на матрёшку: внутри него происходило ещё множество событий, значительная часть которых - культурно-просветительская и образовательная. 
Помимо концертов на сцене Зимнего театра, в его фойе была представлена выставка «Искусство и литература надежды и безвременья: 1046-1956», на самом нижнем этаже театра в течение всего фестиваля - 9 Выставка/конкурс работ видео–арта «Эхо–Эко», её постоянный куратор - Антонио Джеуза (Италия). 
В залах гостиницы «Жемчужина» с 15 по 17 февраля 2019 года проходила Международная выставка-конференция, на которой российские и зарубежные специалисты различных культурных институтов обсуждали насущные проблемы, делились опытом, общались. 
Там же проходил международный образовательный проект «Фестивальные чтения», соорганизатор – Европейская Ассоциация Фестивалей (ЕФА). 
«Фестивальные чтения» – образовательная площадка, объединяющая дискуссионный клуб и лекции по проблемам фестивального менеджмента. 
В течение трёх дней (с 15 по 17 февраля) его слушатели получили много полезной информации о развитии фестивального движения в мире, обсуждали нюансы создания и «раскрутки с нуля» новых фестивалей. 

Параллельно с «Фестивальными чтениями», в те же дни, буквально в соседнем зале работала Школа молодых журналистов - трехдневный интенсивный курс теоретических и практических занятий. 
В этом году занятия проходили сразу по нескольким направлениям: новостная журналистика, теле и радиожурналистика, журналистика в глянцевых изданиях. Цель занятий - научить молодых журналистов написанию рецензий на крупные культурные события, правилам проведения интервью, особенностям работы в прямом эфире, специфике подготовки материалов на тему культуры и многому другому. 
По итогам прохождения стажировки журналистам выдали памятные дипломы. 

Неотъемлемая часть фестиваля искусств - IV Международная Музыкальная Академия - комплекс образовательных мероприятий, состоящий из мастер-классов, уроков, лекций выдающихся деятелей в сфере музыкального искусства, концертных выступлений. 

20.02.19 прошёл «Турнир Поэтов», среди его участников – не только представители современной российской поэзии, но и признанные мастера художественного перевода: 

Лауреат Государственной премии России, поэт и переводчик Григорий Кружков; переводчик и издатель, руководитель издательства «ОГИ» Максим Амелин; детский поэт и переводчица Марина Бородицкая; продолжатель акмеистической, мандельштамовской линии русского стиха Николай Звягинцев; известный бурятский поэт Амарсана Улзытуев; автор иронических баллад и «кулинарных» стихов Юлий Гуголев; поэтесса, эссеист и переводчица Анна Аркатова, Лауреат молодежной премии "Триумф" (2002) и профессиональной премии поэтов "Московский счет" за лучший дебют (2003), переводчица Инга Кузнецова. 

Специально к «Турниру» были написаны оригинальные музыкальные произведения молодыми композиторами, большинство из которых сами же их и исполнили в качестве сопровождения к декларируемым поэтами стихам. 

21 февраля – был показан авторский моноспектакль известного московского актёра Дмитрия Сердюка посвященный Анне Ахматовой. 
«Актёр выступает на сцене от лица Свидетеля: в разные периоды жизни Анне Андреевне помогали разные литературные секретари, Свидетель — это собирательный образ тех, кто наблюдал поэта за работой в течение жизни». 
Музыку специально для спектакля написал композитор и гитарист Федор Журавлев. 
Постановка входит в цикл Театра Наций «Наше всё…», посвященный главным героям русской литературы. 

22 февраля - Пятый Международный конкурс молодых композиторов, посвященный памяти Альфреда Шнитке и Святослава Рихтера 

23 февраля в Органном зале состоялся гала-концерт «Вокального» департамента Международной музыкальной академии. 

Особое место на фестивале, одной из вложенных в него матрёшек, стал «фестиваль в фестивале» «Территория» (Благотворительный фонд «Артист», Мастерская Брусникина, Театр Наций (Москва)), базировавшийся главным образом в зале здания Морского порта «Чайка»: 

16-17 февраля - документальный спектакль «До и после» о людях, посвятивших свою жизнь театру – одна из последних работ актёра, режиссёра и педагога, заслуженного артиста РФ Дмитрия Брусникина. Драматург спектакля – входящий в число лидеров современной российской драмы Михаил Дурненков, художник-постановщик – двукратный лауреат премии «Золотая Маска» Ксения Перетрухина. 

18-19 - спектакль – перформанс «ЛЕС» (Мастерская Брусникина и студия LOW TECH) 
В основе проекта - философский труд Владимира Бибихина «Лес». Задача проекта — взглянуть из сегодняшнего пост-экологического сознания на историю отношений человека лесом. А значит — с самим собой. 
Режиссёр спектакля — Дмитрий Мелкин. 

20.02.19 - совместный проект арт-площадки «Станция», компании «Диалог Данс» и Negromko Party (Кострома) 
Silent Disco» в переводе на русский - «бесшумная вечеринка». Каждому участнику выдавались беспроводные наушники и таким образом они вливались в общее музыкальное «озеро» «бесшумной» дискотеки. Причём два ди-джея параллельно «играли» свои сеты, а участники могли переключаться то на одного, то на другого… 

21.02.19 завершал «Территорию» перформанс «Чувства», представленный компанией «Диалог Данс» ((Кострома). 
Тема спектакля — цикличность человеческой жизни и человеческих чувств. «Чувства» представят на сцене шесть танцовщиков компании «Диалог Данс» и участники сочинской студии «Оперение». 
Действо проходило под музыку(фонограмму) Иоганна Себастьяна Баха и Антонио Вивальди, но не в академическом исполнении, а в версиях британского скрипача-виртуоза Найджела Кеннеди. 
Исполнители: Игорь Шаройко, Альбина Вахитова, Марина Херолянц, Виктор Выборнов, Андрей Петрушенков, Анастасия Радькова. 
Хореограф — Иван Естегнеев. 

Ещё один проект-сателлит «Территории» - иммерсивный спектакль-квест «В гостях. Европа». 
Его действие происходит не на сцене, а в квартирах обычных горожан, в данном случая – жилищах сочинцев, которые по предварительной договорённости с организаторами изъявили готовность не только стать участниками, но и принять необычных гостей. 
Это спектакль-игра, в которой «сталкиваются приватное и политическое, общественное и интимное — участники совместно отвечают на предложенные авторами вопросы, чтобы лучше узнать не только других, но и самих себя». 

Так как «Территория» является фестивалем-школой современного искусства, то его образовательная часть была не мене насыщенной: в зале Сочинского художественного музея прошёл цикл лекций, на который могли попасть все желающие по предварительной регистрации. 

Итак, 12-тый международный Зимний фестиваль искусств завершён. 
На пресс-конференции, посвященной окончанию фестиваля, исполнительный директора фестиваля Дмитрия Гринченко, сообщил журналистам, что в этом году зрителей было на 40% больше, чем в прошлом. 
«Самое ценное — это сам фестиваль, который за эти 12 лет стал, без преувеличения, совершенно особым явлением в культурной жизни нашей страны, где каждый день рождается и создается что-то новое. Точных данных пока нет, но с учетом всех образовательных проектов, концертов в Зимнем театре, Органном зале, проекта «Территория» и детских программ, в итоге через фестиваль прошли порядка 17-18 тыс. человек». 

Что ж, остаётся пожелать организаторам фестиваля не останавливаться на достигнутом, и главное – здоровья его «главнокомандующему» - артистическому директору, выдающемуся музыканту и просто замечательному человеку Юрию Башмету. 

#СмотриСочи #Сочи #Sochi #Адлер #Лазаревское #НовостиСочи #БашметСочи #ФестивальИскусствСочи #Сочи2019 #ЗимнийТеатр

 

Больше фотографий: https://vk.com/album-41479517_260554095 

Текст и фотографии от Александра Фролова (https://vk.com/album-41479517_260554095)

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•